虽然这个题目我定得不好，但大家将就一下吧！我讲的都是一些粗浅的东西：(以下正文)个人这几天以来，都关在书房里，猛读一些前人对武侠小说的见解。
其中读到的，发现和今日奇幻(姑且不管那个什么很正统的武侠)有相通之处。欣喜之余，打出来跟大家分享。(献丑了) 。
1.读小说的契约关系
由于武侠小说的发展有好一段历史：就我读到的理论，可以上溯到《水浒传》，所以人们在读武侠小说时，都有一个惯性的期望：「我读武侠小说就是要看到这样的！」
而写武侠小说的作者(有自我定位者)，都又意识到他在写的是武侠小说，所以也会把武侠该有的元素(或说读者习惯看到的元素)写进去。可以说，当作者清楚地意识到我在写某类型的小说时，就等于跟读者定下一种契约：作者、读者心中都有一把尺，有若干无形的规则他们要遵守且习惯。
奇幻小说，还有其他类型的小说也是同样道理。
2.器物成标志
不知从何开始，器物成为小说人物的一种标志。(有一说是为了应付竞争性强的大众小说发展，以特殊器物标榜人物成为风气。)如玄铁剑之于杨过、风华刀之于兰斯洛，光轮两千之于哈利波特……
总之，以现况看来，角色们拿着名牌刀剑、魔法器具蔚为风行。(君不见那些什么东东，都是上古名剑啦~或者是那个铸剑大师制作的？)
以上，虽然我把这个现象说成拜名牌，但以其作用来说，看到器物、听到器物的名称就想到器物的主人，真的是件方便的事。
其他还有，某角色特有的绝招，拥有的坐骑(赤兔马，马中赤兔，人中吕布)等，都会起同样作用。
3.创造环境
个人理解，侠的行动要得以实行，必须要有个反抗的对象，甚至环境在，这样行侠才有理由──有理由使用暴力。就如同「师出无名」的道理一样，行侠如果没有正当(或者表面上理所当然)的理由，拿能称之为「行侠」？
从这个观点来看，和《水浒》的「逼上梁山」来比对，可以发现这个“逼”字之所以存在，是因为小有高俅这位反派逼害忠良，大至当时的政治环境所致。「落草为寇」本来是不合法，做的事也不是什么好事，但一经「反抗对象」的设置后，本来不好的事便变为想当然尔，甚至还可以树立「替天行道」的大旗。环境、反抗对象的设定得宜让本来负面的事(暴力、杀人越货等)有了变质，这一点和武侠的特色是相通的。
总之，除非你以当奸人为宗旨，不需要使用暴力的理由外，角色的行动都要有合理的理由的。
他为什么会这么做？逼不得以？为了自保？……其他如一些以收集美女为宗旨的小说的话，就可以换成：他为什么会打架？因为敌人抢他老婆、因为他看上了敌人的女人、因为要英雄救美？
说到这里，我们下面讨论小说常见到的人物手法：
1、人物的对立
这个道理很简单：有英雄就有奸雄、小人。有主角就有敌人。没有对立、冲突哪来剧情？所以，如果要写一个侠客的英雄行为，要他们路见不平、为民出害，在武侠小说常见到的一种手法是，把敌人(不管是大条的还是杂卒……)尽量贬低，以突显英雄。
比较极端的例子就是无恶不做的贵族高官(或恶霸)欺负主角……
以奇幻小说最显着的例子，应该就是那什么代表邪恶的「大魔王」的存在吧？ 。
进阶一点，比较高级的：我个人认为是已经脱离了上一段强压落(欺负)的状况。可以设计一些立场不同啦、或观念不同之类的。如两人所效忠的主人不同、分属不同阵营，还有正邪之分等。这时就会出现差异，突显出主角的特色了……
这些都是我的小见解。一家之言，不足尽信。如果有不足的，期望大家补上来吧！
2、描写的技巧
你是在写照片还是在写剧情？
我们经常看到一种写法，某某女角出场时，作者会用很多形容词套在她身上，什么眼若繁星、肤白胜雪，从头到脚洋洋洒洒两三百字，可是写完后我们什么都没看到，还是不明白到底这人长什么样子？
我不敢说我的方法是最好的，但我们可以拿别人的作品来看看： —— 只见一只白玉般的纤手掀开帷幕，走进一个少女来。那少女披着一袭轻纱般的白衣，犹似身在烟中雾里，看来约莫十六七岁年纪，除了一头黑发之外，全身雪白，面容秀美绝俗，只是肌肤间少了一层血色，显得苍白异常。 ——
这段文字中，看不出来这少女长什么样子，眼大眼小、脸尖脸圆、身高体重、胸围腰围都看不出来，只知道她穿着一件白纱，皮肤也白，长相好像有点漂亮。再过几段，我们看到这样的形容： —— 只觉这少女清丽秀雅，莫可逼视，神色间却是冰冷淡漠，当真是洁若冰雪，也是冷若冰雪，实不知她是喜是怒，是愁是乐？ ——
好，我们还是不知道这少女长什么样子，不过我们却多了一个印象，这少女不太爱搭理人，脸上也冷冷的没什么表情，我认识的漂亮妹妹好像都是这样的（还是看到我才变这样？）每个人多少都认识一两个会带给别人这种感觉的朋友吧？于是这少女的形象就慢慢浮现出来了。
图片
看到这里，大家应该都知道这少女是谁了吧？后面的情节我就不再照章转贴了，简单地说，是一个小孩把他在外面受的委屈诉说出来，然后利用老女仆的热情以对反衬出这少女的冷眼旁观，而以这少女「说话斯文，但语气中自有一股威严，教人难以违抗。」点出她的身份气度，相信大家都会「看到」一名高贵、有教养的少女下令仆人把那突然闯入家里的野孩子送回去。以她的个性、她的身份、当时的情况，不接受这野孩子留在家里也是可以谅解的。
这个叫做剧情。看到没？我们还是不知道这少女眼大眼小、脸尖脸圆、身高体重、胸围腰围，但一个鲜活的形象却直接从文字中浮现出来，每个人心目中的少女形象都不一样，但又何必一样？作者的工作，只是要告诉读者这个角色是这样的个性、这样的想法，所以他或她遇到事情会有那样的反应、那样的处理。不同性格的人物交互参杂，遇到同一件事情时的情感差异，再以人物的性格推动情节，这就是读小说的乐趣。
与其花偌大功夫去描写角色的外表长相，让每个读者都看到一模一样的照片，倒不如以简单几笔勾勒出角色的线条，其余细节留给读者在自己的心里塑造，毕竟如果读者想看照片，直接拿张照片来看是不是比较快？
3、人物的心理活动
关于人物的心理活动，各家都有各家的写法，优劣难定。就我个人的看法，人物的心理活动大致有分“简”、“繁”(情状侧写)、“带入”、“台词”……
当然这分法不见得够健全，不过就先请大家将就听我说说吧！
简：就是把事实陈述出来而已。
例：A感到很伤心，掩面而走。
就这样，简简单单，我们只知道人物伤心，至于怎么个伤心法要让人去想像。。
繁：多作情状的叙述。
一为在上头“简”文后面，加上一些侧写。二为纯侧写。
例1：A感到很伤心，脸色突地煞白，身子抖了一下。接着他「哇」地一声，掩面而走。(形式1)
例2：A的脸色突地煞白，身子抖了一下，接着他「哇」地一声，掩面而走。
(形式2：纯侧写。没写出A很“伤心”，但看了行文后，读者大都能猜出他在伤心。) 。
代入：我觉得这个分类会和“繁”部分，甚至“台词”重叠，不过还是把它分出来了，希望大家看了不要混乱。代入，就是说把人物的心理活动用语气的方式写出来。其方式有很多种：
方式1：「可恶！被骗了！」A狠狠地把帽子一摔，猛地站起。
方式2：可恶！被骗了！A狠狠地把帽子一摔，猛地站起。
方式3：A狠狠地把帽子一摔，猛地站起，心中恶道：可恶！被骗了！
台词：
形式1：「奇怪，怎么会这样？难道是(以下省略)或者是(以下省略)」(←人物内心的思考)
这一种方式的好处是可以把人物的思考模式清楚的呈现出来，但坏处就是太白了。(我个人认为)人物的思考不见得每每都能用几句话一语道尽的。不过用来让人理解人物的心理活动，的确有其方便之处。
形式2： A冷冷地瞪着B扬长而去，良久良久……
这一种方式，人物讲出的话短短几句而已。不过如果能和当时的情境配合的话，也可以把人物的情绪表现出来。所谓“尽不在言中”，我个人把它戏称为“关键句”。
好了，以上都是我粗略的分类。其实一部小说里，是不可能只采用上述单一类别的技巧的。上述的技巧可以交叉组合使用，至于怎么组合运用，这就看作者许多功力了。
不同写法的运用时机：文字的抑扬顿挫。
一本引人入胜的小说除了题材与创意之外，如何善用文字的节奏表现出剧情的张力，才是作者的真功夫。
也是在众多题材类似的小说当中杀出重围、突显自己的唯一方法。
而语言与文字有着密不可分的关系，要体会文字的节奏，朗读作品是一个很好的方法。
我常建议作者在写完稿子后拿起来念一遍，不但要念，还要念出声。我自己在校稿时也是边念边改，有时还要加上动作，俨然自己就是剧中人物一般，所以常常被人用奇怪的眼光「关切」。
照章念稿，可以抓出字句不通顺处，也可以更体会出你笔下的人物在对话、动作方面是否合理连贯。能抓住节奏，读者在看文时不会那么累，自然就更能耐心的看完你的作品，也更能融入故事情节当中。
举个例子：1.强龙站在门外，手上拿着地头蛇寄来的挑战书，心里感到十分激动，不由得大声说道：「可恶的东西！枉费我栽培你那么久，今天你不但不知感恩，反出我龙门帮不说，还敢指名跟我挑战？你是活腻了不成？来人啊！抬我的刀来！」
这是很平铺直叙的写法，文字没有什么节奏，读来的口感也是一般。
2.「可恶的东西！」强龙站在门外，手上拿着地头蛇寄来的挑战书，心里感到十分激动，不由得自言自语：「枉费我栽培你那么久，今天你不但不知感恩，反出我龙门帮不说，还敢指名跟我挑战？你是活腻了不成？」怒气难以抑制，强龙大声吩咐：「来人啊！抬我的刀来！」
上面这段文字分成三段，情感也分成爆发－＞反抑－＞再爆发三阶段，节奏就出来了。
3. 强龙站在门外，手上拿着地头蛇寄来的信，心中微微感到好奇。「这家伙，既然已经反出龙门帮，还写信回来做什么？难道他又想回头吗？」带着一脸疑惑的神情，强龙拆信展读，越看越怒，眼睛渐渐睁得跟铜铃一般。好个地头蛇！枉费自己栽培他那么久，他不但不知感恩，居然还敢寄挑战书过来指名挑战！他是活腻了不成？强龙忍不住大喝：「来人啊！抬我的刀来！」
这又是另外一种写法，虽然还是第三人称，但透过视角的转换，可以让读者的眼光跟着剧中人物的角度旋转，一面推演剧情一面引动读者跟着剧中人物行动思考，自然也就更能让读者产生身历其境的感觉。
至于哪一种方式比较好，其实没有一定的规范，我认为对于能让人产生代入感的主角不如多用第三种写法，把「作者第三人全知」的观点转成主角的视点，这样更能让读者有代入感，但不重要的配角或过场情节就以第一或第二种方式交代过即可，以免耗费太多篇幅而打乱了剧情的节奏。
能利用文字的节奏加强剧情的节奏，对作品有加分的效果，再配合善用标点与分段，你在掌控文字这方面的基本功力就显现出来了，至于作品受不受欢迎，那就只剩下题材的问题而已。
本文作者富丽叶老师，感谢老师精彩分享！
