小说写作方法
一、小说中必要的五个元素是人、事、时、地、物。所谓地，就是指场景而言。
二、选择场景要有用意在里头，如果没有用意，就没有选择。若有选择，那么就有作者的用意在里头。选择是否恰当，要看作者的功力。
三、选择好场景后，便要描述场景。场景的描述要力求简洁，只把重要的用简炼的句子勾勒出来就可以了，不必太过于冗长的叙述。描述时不要用抽象形容词，像光荣、美丽…..都太抽象了。应该用具体的东西来做比喻，希望每一句话都像一幅昼，那么就要用具体的语汇，绝对不可用抽象的词儿。例如：你常看到小说，描写一个人心里怀着恨啊！怀着爱啊！这些都太抽象了，这也是作者所用的偷懒方式（天地注：在思远居几篇倩女同文类作品中常有这个问题出现，想来作者未必是偷懒，而是初试小说写作，还掌握不到描写的技巧；作者若想学习，可以多观察戏剧里的镜头是如何的带动，演员的表情特写是如何展现），爱与恨我们可以用描写动作来表示（天地注：基督山恩仇记里曾用「胸膛不断的扩大」来描述内心的激动）。
Ps.天地注：本段应讲场景，而王祯和先生却提到了情绪的描述，也许王先生认为用情绪的描述读者较容易了解。为了方便远迷了解所谓场景的具体描述与抽象描述之差别为何，创作一段秋天景色的描述，以两种方式呈现，让远迷读读看：
抽象描述：
阁楼的秋天是带着愁绪的，在秋天的黄昏里待了片刻，令人心情愈是沮丧。
（都是用抽象的情绪形容景色，感觉上像是为赋新词强说愁，不知愁在何处。）
具体描述：
从阁楼的小窗望去，窗外原本翠绿的叶子不知何时换了容颜，参差着惨淡的黄色。煞时，一阵凉风吹来，枯黄的叶子颤动着，心里也不禁打个哆嗦，寒意从心底升起，原本的一股热劲儿，好象也被风吹凉了！这时，斜日的影子逐渐拉长，阁楼渐渐暗了！
（用具体的情境描述，让读者自己去揣摩：居住在阁楼的人物这时将会是何等的情绪。）
四、场景与场景间的区分与转换要很自然，要能使故事进行，不能使故事停顿下来。如果多了一个场景反而破坏故事的全面气氛，那么宁可不要那一场景。
五、关于场景，初学写作小说者，观察力要够，要敏锐一点，眼睛要放亮一些，把对故事有用的才描写进去，不要什么都写。
六、要写好小说场景，就应多读剧本，多看电影。因为戏剧一开始，就是时间、地点要同时把握到。
一、人物刻画方法：
（一）直接描述法：直接把人物交待出来，在开头时便把故事中人物穿著、相貌、职业、个性，作一个介绍。
（二）戏剧方法：不直接描述，作者让小说人物透过自己的语言和行为来表现自己。也就是很自然的从人物的语言、动作中刻画出来。
（三）小说人物谈小说人物：借着小说人物的相互谈论，把另一个人物给刻画出来。
二、如何使人物突出？
（一）个人表现特殊：例如举止、谈吐、服装、思想或者长相，也许是动作皆很特殊。
（二）用故事中的多数人物来烘托主角，那么主角人物便能突出。
（三）对这个主角多加着墨。
三、作家只有在了解并进而同情他所意欲创造的人物时，才能赋予人物以真实的生命。初学者常误以为他们必须凭空去想象或虚构人物，结果他们所创造的人物常流于不真实，没有生命。小说中创作的角色，最好是作者日常生活中所熟悉的人物，如此才能抓住这个人物的一切，否则只能描述其外表，而无法写到内心。所以必须养成观察人们的习惯，尽可能利用种种方法去接触各种各式的人。
小说人物的心理描述
一、对小说人物的表现，有表情、动作、服饰等外型上的刻画，也有心理上的描写。外型上的描写是作家看得到，内心世界却是看不见，摸不着的，然而小说人物的心理描写往往比较易于表达他们的个性，因此小说中的人物心理是作者必需补捉细察的。
二、作者必须赋予主要人物不同的个性，因为有不同的个性，那么他们对一件事物的发生就会有不同的看法，不同的意见和处理行为。也因为有不同的看法、意见和行为，才会造成人与人之间的情节或者事件。
三、小说人物的描写比较重要的有两种：一是写命运的悲剧，一是写社会的悲剧。大概以命运的悲剧来描写人物，差不多比较偏向于浪漫主义，当然并非完全都是。如果要写成一个社会悲剧，则几乎偏向现实主义。塑造这个人物，同时决定人物是受命运的安排，而发生一连串事件，则属于比较浪漫性的，属于作者个人意愿的。倘若人物的决定是因为社会原因，使他发生生命旅程中的波折，可能是写实性的藉书中的人物来描写社会的状况。命运悲剧与社会悲剧的安排，全由作者自己决定。但若从社会现象之下发展这个人物的故事，必须要描述这个人物的社会背景，否则人物就会很凌空。
四、在描写人物心理时，作者要先有一个目标，或有话要说，而后再塑造上这个小说人物，这个小说人物的内心世界，可以从社会中众多的人，综合塑造成一个人物，再把他展现于小说中的人群社会里，来看这个人物，生命中的趣味，他的缺点和长处。
五、一个人物的性格，跟他本身教育、生活背景、文化背景有?。
六、戏剧之中，大多是「情理之中，意料之外」的安排。小说情节亦如此。人物在活动当中，一定不能让读者在接触作品时，就晓得这个人物的发展。然而作家要表现一个现象，或一个需要的事件，可以不必过份拘泥于故事的发展，而是让人物自己去发展。所谓人物发展，是不同性格的人物处在一块，所引起来的情节事件。
七、如何呈现人物给读者是文字的一种表现，有人喜欢在人物未出来之前，便是已经如闻其人，呼之欲出。有的人却不大事先安排，让人物自然出现，让读者自己感受。
八、在塑造人物时，不必要把很多要读者知道的关系和背景，先作安排或描绘，甚至于不必先作介绍，让他自动的出现。再从他交往、言谈中，使读者了解人物的出身、社会背景、家庭环境。
九、初学小说写作的人，在人物心理描述方面，需加注意的是人物与人物之间的对话，人物的性格藉人物的对话来表现，因为他一张口便可知道他的个性。在某些情况下，必要制造环境使这个人物突出，使他表现独特的语言。其次是用小说中自己的愿望、；懊伤、回忆，以及他对一件事物的意见，来表现这个人物的个性。
小说的对话
一、对话是把小说中人物所说的话呈献给读者，读者借着人物的对话和声音，去了解人物的表情、性格和动作种种，因此对话在小说中便具有刻画人物和促进动作的功用。所以对话的技巧乃是作者在下笔之前，必须认识、熟悉和准备的一项重要工作。
二、小说对话有两个要素：一是自然，即人物身份的自然流露，什么身份说什么话。另一是可信，让读者能体会到是真正符合该人物，在某一特定时空下所该讲的话。
三、先谈自然：
（一）小说所使用的对话，是一种寻找的性质，不是作者自己创造出来的。但也不是动笔时才去寻找，而必须平时大量的储备，大量的吸收别人所使用的口语。
（二）一个小说作者该有一个爱听话的习惯，在日常生活中听各种年龄、各种身份不同的人说话，而后贮藏起来。当写小说时，便可以到自己的储藏室找出适合该小说中的人物对话。
四、次谈可信：
（一）为使人物对话可信，对话有时不免使用方言，但是也不能使用过多，而使自己的作品受到时空的限制。
（二）一个人内在的一切，包括情感、思想种种，都是未成形的，也就是抽象的。说一个人老实，他从那儿表现呢？当然要从他的人生态度，实际生活中去察言观色，他表现于外的是表情、动作和语言，对话当然也是其中的一项。因此小说中的对话实居重要的地位，尤以中国之小说为最，因为中国小说起源于说书，都是诉于听觉的，所以特别注重对话。
（三）小说要表达的一切，特别依赖对话。因为那些刻画、描写都投入到对话中来。所以一个人能够完成他的造形，所能看到的行动、表情、动作和语言，中国小说都透过对话表现，因此对话所负的责任，本身就含有刻画、动作和表情。
（四）西方小说在形式上分得较清楚，因此不太仰赖对话。西方小说把中国对话中的刻画描写分开，成为直接的描写，直接的刻画，所以就不必依赖对话来表现。
（五）现在一般的新小说处理，已经离开听觉，把现代小说拿起来，我讲你听，几乎是办不到的事，而章回小说很适合用听觉来接受。听觉重视对话，视觉则是重在文字上，目前小说比较重在视觉的接受上。
（六）对话不能杂乱无章，也不是一个人的独白；须能不失自然，而又不浮杂。
（七）广义来说，人物的内在思维也是一种对话。
小说的文字运用
一、文字是作者与读者之间的桥梁，作者借着语言文字把思想和感受传达给读者。是以，一篇好的作品，往往需要看作者的文字运用是否简洁流畅，恰到好处。
二、散文是以作者本身为轴心，是用所谓万事万物皆到心里来。即是对外界的各种感受，化成各种感觉向外投诉。所以散文是用我心应天心,用天心去证我心的一种写法。
三、小说与散文有些差异，小说必须有几个元素：
（一）首先是事件：（１）有形事件，即行为事件。（２）无形事年，即精神事件。
亦即我们心理的各种发展状况，同外界一切行为所促成的事件。
（二）背景：即这一事件所发生的时空。再次是心理状况，即这个人物在此一事件中，所产生的精神与心理的反应。
四、小说的文字是生活语言做为重要基础而产生的，比较广博，生活性非常的强。使用这种生活语言时，要看不同的事件，不同的状况来决定是用具体形象的语言，或是抽象概念性的语言。
五、小说文字运用时，首先考虑到的该是何种事件，怎样特定的时空，再依据这些条件决定语言基础。
六、文字运用技法：
（一）勾勒法：即一个大场景，很多人物，我们不能像照相机一样，每个人都平均的去照他。我们要像素描家一样，去这里勾一笔，那里勾一笔，把整个景致凸出来，把要点特性给勾勒出来，是属于蜻蜓点水的那种方法。
（二）砌刻法：即一个粗犷的人物，我们要像木刻家的雕刀一般，把这个人物深深的雕在读着的心里，一刀一刀费力的去刻他，把人物的形像刻出来。
（三）晕染法：我们写到杏花烟雨江南，柔美的空气，灵秀的山水，遥远的记忆和无限的思念时，就不能写得太清楚，必须用感情的水份去尽量晕染，使它出来之后，朦朦胧胧的像诗一样。
（四）描摹法：如我们要离开一个亲人，那么让我看看你的脸吧！让我再看你一次吧！深深的看了一眼，那么眉毛眼睛都看得很清楚，就需要用细细的笔去描摹。
七、写文章的方法千变万化，文字的运用方面，是深深的写、浅浅的写、浓浓的写、淡淡的写。亦即我们用的这支笔，已不是一支单纯的墨水笔，而是像画家所用的画笔。有时候是大笔，浇满了水的笔，有时是拧干的笔，能够画眉毛的那种红豆相思笔。
八、运用文字方面，初写稿时，常把自己的个性凌驾在客体的、所创造人物的头上。文字运用虽然是笔随心转，可是心却要随人物而转，这都是有连带关系的。
九、小说的语言是完全同生活打成一片的，有多广的生活，就有多广的题材选择度，要有多广的题材选择度，也必须要有多广的生活来支持。
十、文字之运用有所谓虚实，节奏有快慢，这是文章中，或小说中不可或缺的东西。快的文字是实在的文字，就是场景要跳换的地方，或节奏需要快的时候写；慢的文字是虚的文字，虚的文字要抓起来写，就是用明喻、暗喻、主观的比喻、客观的比喻，然后用象征的、暗示的、侧面的，多种写法去写。
小说写作技巧
一、先谈兴趣：兴趣是作家写作的要素之一，兴趣是一种狂热。
二、其次谈到小说的主题：
（一）小说中一定要有主题，因为主题是小说的灵魂。
（二）主题就是作者通过小说的故事，所要表达的思想，如对事、对物、对人生的看法，亦就是作者的人生观和社会观等。换句话说，就是作者藉由他笔下的故事，要告诉读者的是什么事情，或要表达的是什么看法，以及这个故事所呈现的意识型态。
（三）主题应以客观的手法，含蓄的呈现出来，让读者自己去体会，去评判，有很多初写小说的作者，或技巧不够纯熟的作者，他们所写的小说常犯一个毛病，就是几乎把主题像喊口号似的喊出来。
三、第三谈到题材：
（一）主题是作者在作品中表现对人生的看法，题材则是故事的类别。两者虽然不同，但却必须互相配合才能使作品的艺术价值达到水准线上。
（二）主体、故事、人物，是构成小说的基本要素，小说中的故事是用来烘托、表现主题的；而故事里不可能没有人物。
四、接着谈人物：
（一）有人物才能产生故事，有故事才能表现主题。因此人物在小说中占有极大的份量。
（二）主角必须有代表性，才能成为重心人物，带动整个故事的发展，在所有的人物中站起来。
五、人物描写的方法：
（一）明述：很明白的，很直截了当的叙述。
（二）暗示：从别人的眼中或嘴中暗示出来。
（三）烘托：用事件去显现人物的特别性。
小说写作观
一、每个人都有他的生活经验，却很难有共同的经验，也因此每个人都有他自己的人生观。由于人生观的殊异，对于某一件事情的看法和感受，自然会不相同。
二、做为一个作家，如何把听来的故事，或所看到发生在别人身上的故事，加以剪裁组织和叙述，把故事表达出来，把感受投入而形成一篇好的作品，作家必要有丰富的想象力。想象力的动力有三：
（一）潜藏的意识，童年的，歪曲的，被埋葬的，零碎的幼年记忆。
（二）对大众的关心，对广大人群，甚至整个存在界的爱。
（三）对大地的乡愁。
三、想象力如何培养？
（一）扩大生活面
（二）扩大关心面
（三）充实知识与常识
（四）对虚构加以深刻认识
（五）养成观察与沉思内省习惯
四、小说创作技巧上的两大课题：
（一）叙事观点之锻炼
(1)技巧观点：作者采用哪种叙事观点？对「观点」的约束力有多少？或作者介入的程度？
(2)实质观点：作者依据其自成系统的人生观点，生命体认，而想表达于作品之思想、感情；还有就是隐藏在它后面的，作者的潜意识运用。
（二）语言的铸造：三个境界：
(1)第三境界的语言，是把日常用语原本原样──意象稀淡疏滥的词语，直摘入文。
(2)第二境界的语言，是把平常日常语言过滤而用之，且合乎题材角色。
(3)第一境界的语言，是由第二境界，进而塑建作者自己语言，虽然还是过滤了的日常语言，且合乎题材角色，但这种合乎题材角色的日常语言，已含有作者独有的色彩、韵律、音调、气味、语法、句式、组合、语气等等。一言以蔽之，就是属于这位作家的独有语气世界的塑建。
五、一个作家在运用语言权利时，应遵守以下原则：
（一）自己看得懂。
（二）不妨晦涩，但要有目的，不可为晦涩而晦涩。
（三）可以出现无法纳入现有文法标准的语言（如疯子的独白，故意造成混乱等），但一般的叙述，应该是文法所能够剖析的。
