很多网文都专注于刻画主角而忽视配角（这里的配角不包括路人、炮灰）的重要性，有时候前期配角出场前描写对方是大BOSS，人见人怕无人能敌，结果出场的戏份不是咋咋呼呼要干掉主角就是出来威胁警告主角，总之在大BOSS的人生里没有别的事情可做，最后大结局被主角代表月亮消灭了，就算是爽文这也太草率了啊喂，感觉主角你在打纸片人哪！以致于一度有很多读者吐槽，这个配角也太沙雕了，为什么配角的人生目标就是干掉主角，就因为主角在人群中多看了他一眼？典型的配角设定失败案例非抗日神剧莫属，编剧在把太君的智商拉到人类平均线以下的同时，也把所有观众的智商按在地上摩擦。
一本有深度有看点的小说绝对不是主角独美，在他的背后肯定有一个或几个令人印象深刻的配角，可能是他的红颜知己、他的手足兄弟或他的一生挚爱，当然也可能是他的人生对手、命中大敌，这些配角绝不是为主角而活的纸片人。
那么那些令读者影响深刻的配角在大神的笔下都是如何刻画的呢？
润玉
香蜜沉沉烬如霜作为大火的改编剧，饰演男二润玉的罗云熙也凭借这部剧大火了一把，剧播到高潮部分的时候“心疼润玉”这个话题直接火出圈。
虽然这部剧的原著小说全文不超过24万字，但对人物的刻画非常深刻，作者笔法流畅，情节设置跌宕曲折，至今这部小说仍然在书旗等小说平台上榜上有名。
在电线的小说里，润玉这个角色前期温润、柔和、风度翩翩，牵着一头小鹿每天赏晚霞布星星，孤独又浪漫，给读者的感觉就是一阵带着清香的暖风扑面而来，浸润心灵，又惹人怜爱，简直就是小天使人设。
铺垫到这里虐点就来了，变故突生，开始插叙小天使悲惨的童年故事，将天帝天后的阴险娓娓道来，继续推动情节的发展，每一份他拥有的，珍爱的，呵护的情感，他想要紧紧抓在手中的，都被剥夺。
他明明这么需要爱，这么需要温暖，也一直在争取，也一直在付出，不计任何代价。可惜，所有人都看不到他的付出和悲凉，所有人都看不到他的心，其实已经千疮百孔。他无辜，有罪者指着他说你有罪。他专情，不贞者指着他说不懂爱。他重义，背叛者冷眼看他说你心黑。温润的白玉染了血，清雅的夜神终于绝望了。
他是上天造就了来衬托所有人的幸福。他本是光明的，却偏偏被安排用黑暗的背影，来彰显所有人的洁白，他本是温暖的，却偏偏被安排用冷酷的偏执，来反衬所有人的善良。一个从小受尽不公的孩子，长大了也尽力保持温柔，与世无争。
而这样一个美强惨，经历变故被迫黑化后，即使变身舔狗也得不到女主的爱，哪个读者顶得住。反正小编我是想对作者大喊：快让他专心搞事业吧，爱情咱就不想了成不！
薛洋
薛洋——墨香铜臭著作魔道祖师里非常受“欢迎”的一个配角。
其实墨香的这本书读者太多了，所以受欢迎的配角也非常多。这本书一个很大的亮点就是在配角人物的塑造上，非常立体丰满，而薛洋是我私以为最特别的一个，他太坏了，以致于凭借着短短几章的戏份就“坏”出超高的人气。参考了一下2019老福特的tag量：魔道角色tag数上魏无羡第一，薛洋第二，蓝忘机第三，江澄第四。（捂脸，只找到2016的图)
他的超高人气，来源于他人设中的矛盾性，这种矛盾将薛洋的形象复杂化，立体化。让这个角色更加令人印象深刻。他骨子里带着蛮横的天性，另外有一点，就是从来没有人对他好，小时候的遭遇，让他变得非常极端和阴暗。
薛洋做的所有事情里面，最让人无法宽恕他的，就是设计让心怀天下的晓星尘亲手杀死无辜的村民，废了自己挚友宋岚的眼睛。决绝地让人想为他开脱都找不到理由。
薛洋这一生，就只有晓星尘一个人对他好，只有一个人会给他糖，所以他私心想要留住这份美好和善意，却用了最极端最不可忍饶恕的方式。
如果晓星尘不知道他是谁，他大概是准备好了要和瞎了的晓星尘平淡的过一辈子的。可是他知道了，薛洋觉得晓星尘对他好，也只不过是因为不知道他是谁。于是薛洋设计让晓星尘杀害无辜，想让晓星尘觉得，他们是一样的人。
晓星尘不知道他是谁的时候，他就把自己装得像他一样干净。可他不放心，所以他偷偷让他变得肮脏起来，只是为了哪怕真的有一天，晓星尘发现了薛洋有多肮脏的时候，可以告诉他：你看，我们还是一样的人。这就是薛洋的爱。
很多人说他心理变态，我想可能的确如此，可就是这样一个鲜明立体，更让人心痛。
直到晓星尘的自刎，薛洋的悲伤，是骗不了人的。他原本只是想骗晓星尘，最后却把自己也给骗了。他还以为，他们真的是一路人。
他说：“死了更好，死了的才听话。”
他甚至收拾了自己买回来的菜，想着等着招魂完毕晓星尘醒来，再让他去做饭吃，实在不行了他做也好啊…
可是命运，从来不曾眷顾于他。
晓星尘再也没有醒来。这个时候的薛洋，又成了那个得不到糖的小孩子。
他蹲在他身边，小声叫他：“晓星尘。”薛洋终于逼死了这世界上唯一一个对他好的人。薛洋，从此以后，就真的是一个人了。
自那以后，他负霜华，把自己扮成晓星尘的模样，守着晓星尘的尸体，至死都没有离开义城。
薛洋心里没有爱吗？怎么会呢。
直到他死去，蓝湛斩下的左手，四根指头紧紧地握着，好不容易才掰开。掌心里，握着一颗糖。
这颗糖微微发黑，一定不能吃了。被握得太紧，已经有些碎了。
薛洋的戏份在书里不算重，出场也就短短几章，但不得不说大大笔法通天，通过对话、动作的描写，微表情的刻画，将他塑造成了有血有肉，仿佛真实存在的人，他的爱恨情仇，阴暗私心，都牵动着读者的情绪。
他太坏，但是又不够坏，有爱，但是心理变态，他爱的，他恨的，他都参不破。他得不到，却已失去，连怀念都不敢说出口。就是这样矛盾的人物形象，让读者又爱又恨，难以放下，成为无数人心中的意难平。
李罡淳
李淳罡——雪中悍刀行中的一个配角，但说起雪中悍刀行最让人印象深刻的角色，都不免提起他。
其实李淳罡占据小说的份额并不多。可我相信有很多和我一样的读者，只是通过他人对李淳罡的回忆描述，也会羡慕那青衣踏江。什么是江湖？我说不出，但是你知道李淳罡，他就是江湖。
李淳罡就十六岁步入金刚境，十八岁进入指玄境，三十岁就已经是天下剑道魁首，一代武学宗师，为当世四大宗师之首，可以说是地表最强吧，也正是因为李淳罡的出现，剑道才有了一番新的气象，更多的江湖武夫开始练剑、学剑，剑道逐渐成为主流。
初次登场他已经是一个独臂的羊皮裘老儿，没了之前的青衫风流，没了陆地神仙的境界，想收小泥人为徒却被拒绝……曾经向往他的那些人，再见时怕也认不出三四。人都是善忘的……
江湖大部分人已经忘记了那折断的木马牛，忘了那两袖青蛇，忘了那一剑开天门……但是，那又如何！易事，难事，风雨事，江湖事，王朝事，天下事。都不过是一剑的事。牯牛大岗一声剑来，重登陆地剑仙！李淳罡永远都是那剑神！
“邓太阿，借你一剑，可敢接下！”
“我李淳罡岂能腐朽老死，岂能有提不起剑的那一天？”
绿袍儿，看这一剑如何？
李淳罡愿世间心诚剑士人人会两袖青蛇。
李淳罡愿天下惊艳后辈人人可剑开天门。
作者笔法老练，行文风格洒脱，将配角人物写得鲜活灵动，让读者完全沉浸在角色的情绪里，感受他的满腔豪情，他的失意颓丧，他的恩怨情仇，一声“剑来”，豪情几许，惊艳四座。
其实李淳罡占据小说的份额并不多，可我相信有很多和我一样的读者，只是通过他人对李淳罡的回忆描述，也会羡慕那青衣踏江。什么是江湖？我说不出，但是你知道李淳罡，他就是江湖。
其实有很多爽文为了读者的爽感和一些其他原因，专注于写主角，而将其他配角都写成工具人，一切以主角为视角中心，一切的一切都是依附着围绕着主角而存在的。
而配角人物扁平化的背后源于配角人物并非一个“人”而存在，而是以主角的某某而存在。
至此配角的爱恨都延伸于主角的爱恨，而失去了爱恨产生的土壤。配角难以让人产生同理心和共情，只会做出一个个有违人性和常理的举动。
的确，一本小说很难以写下太的故事去描绘配剧的爱恨，但是至少这些故事要存在于作者心中，支撑着作者去描绘故事之前的故事。
否则，活在一群“纸片人”中的主角也难以落地生根，最后留下的只有人设堆砌背后的苍白与空洞。
